“网络视听并不能取代影院电影”

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作者:志静(北京市委推进部电影处处长)

随着国内疫情逐渐稳定，5月8日，国务院印发指导意见，提出根据相关技术指南，可以通过预约、限流等方式开放电影院、游艺厅等密闭式娱乐休闲场所。 一张文件让电影圈一时如甘霖、沐春风，结果电影院历时4个月的停业给电影领域带来了前所未有的痛苦。 这次，电影院的开业应该真的快到了。

最近，电影制作者呼吁电影院早日开业。 此外，电影圈必须突破定式思维，将越来越多的文案产品开放给网络平台，不可抗拒《失落的俄罗斯》这样的电影选择网络首发。 事实上，电影是高度市场化的文化行业，有其自身的生产逻辑、市场逻辑和产业逻辑。 举国上下，以网络对社会生活的渗透率来比较，数中国最高。 在我国，电影和网络的融合早就开始了，本身是共生共存的，不是其他的关系。 应该说电影最初在哪里发行是市场决定的，取决于其初期定位和投入产出的估算，这也是创作规律。

所以，让我们回到基本问题上来。 就是说，我们为什么需要电影院的电影？ (这里说的“电影院电影”，是指以网络电影、离线市场为最初目标，用成熟的电影工业体系制作的大制作、强影响的电影)为什么要保护以前电影生存的电影院这个电影场呢？

电影院观影创造的文化场域不能代替网络观影。 电影从诞生之初就具有鲜明的集体支出属性，像《工厂大门》《列车进站》这样极短的早期电影片段也是如此。 人们在剧场的舞台上拉下帷幕，投射强光形成影子清晰的视频，看到幕上人物的行为和情节，有时会哭着笑，将自己代入电影的复制品中感染，这种感染的喜悦，不得不说是由于电影院特殊的氛围营造和影响 因为在这黑暗空之间有很多和你一起体验这种情景的人，它有助于人与人之间短期内建立内在的联系，创造暗合的认同感感情。 这种感情是共同的，具备同样的依赖性，也是个人的，因人而异，千差万别。 那是即时的，可以作为将来的讨论交换话题，继续成长。 所以电影的“剧场性”在高度相同的氛围空之间，创造了影像记忆和文化的领域，这是其他类型的文化产品不太容易替代的。 近十年来，在网络上发展迅速，渗透生活。 而且，在线电影市场规模的体量一直持续快速增长，电影院的费用和网络收看的费用与此无关，充分证明了电影院看电影越来越成为顾客的需求。

电影产业的巨大投资决定了必须通过网上和网上多渠道发行以支持产业的持续快速发展 电影发展迅速造就了百年成熟工业体系，其专业化程度、制作价格越来越高，美国幅员辽阔，近年来，一点现象级国产电影也是如此。 大投入、精制、长周期、高风险的电影，如果只在网络上发行，几乎没有回收价格和利润。 因此，“大规模”是指人们期待的视听盛宴，其制作投入和创作规律决定了我们需要更多、成熟、规范和完整的市场体系，其中电影院的窗口期是最核心的市场基础，不仅决定了电影经济收益率的体量，

电影院对城市实体起着非常重要的带动作用。 目前，在我们周围新建的所谓城市综合体中，电影院已经是最不可缺少的要素之一。 近年来，由于电子商务的兴起，实体商场的年轻费用群体大量分流，一度生存状况岌岌可危。 现在电影院成了城市综合体的救星。 据统计，电影院的主体观众年龄在19岁至27岁之间，电影院在实体卖场吸引了大量年轻顾客，从而对实体经济形成了“反哺”的态势。 据统计，电影院给商场带来的独立客流至少在30%左右，可以说是一家时尚、具有艺术气息的电影院，在某种程度上也可以改变商场整体的气质，也可以做出决策。

电影对构建社会共同的精神价值越来越重要，这个功能经常在电影院更好地完成。 如果说年《泰囧》获得12亿票房，只是人们电影习性和电影娱乐费用重建与回归的一个标志，那么从年《湄公河行动》开始，通过电影制作与国家意识相呼应，构建主流价值的自主意识在电影制作中逐渐成为主流，《战 “我和我的祖国( MyPeople， 到《MyCountry》、《流转的地球》的《TheCaptain》，这些面貌成为全新的主旋律电影，以其高票房、高共鸣、高评价得到观众的高度认可，其认可的核心是其中的共同价值观，它就是 观看这样的电影成为潮流和内在的需求，成为具有一定仪式感的行为，核心价值观的传递和深化通过电影院找到职业生涯、认同感，不断得到确认和肯定。

对于电影院电影带来的精神滋养和独特的体验，每个粉丝应该有不同的感受，但是大家对电影院观影的坚持和热爱是相通的，也是平静的。 开电影院，让大电影尽快回归，不仅是热爱电影的个人呼声，也是社会需求、城市文化需求。 我们期待着这一天早日到来。

光明日报》(年05月12日02版)