“时隔109天“登台”，没观众也要认真谢幕”

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昨晚19点30分，在上海国际舞蹈中心大剧院，上海芭蕾舞团的80多名演员准备上场。 1月29日在美国表演《梁山伯与祝英台》后，他们109天没有上台。 这次是没有正式观众的彩排，但以正式的标准要求自己。

过去三个月，他们克服了重重困难，戴着口罩多次练习，用心打磨创作，完成了原创现代芭蕾舞专场《起点ⅲ——时间对岸》的创刊。 上海芭蕾舞团团长辛莉莉说:“剧场的门暂时关闭，但舞台的帷幕正在拉开。”

1074席“封印”751席

文化旅游部5月12日印制《剧场等演出场所开放疫情恢复防控措施指南》，要求严格执行人员预约限制措施，恢复开放的演出场所，观众人数不得超过剧场座位数的30%。 5月14日，上海国际舞蹈中心大剧院1074个座位，“封印”了751个座位，准备迎接观众。

“别说30%，对演员来说，观众即使有3人也必须扮演。 无论听众有多少观众，都必须全身心投入。 ”上海芭蕾舞团首席舞者吴虎生说。 身兼演员和导演的双重身份，吴虎生已经在剧场度过了三天，每天从早上10点到晚上10点都很忙。 “挑战很大，但是很开心。 一个演员只有回到剧场，才能有真正的归属感。 ”。

《起点ⅲ——时间对岸》由《浮生一梦》《青青紫》《家的召唤》三部风格互不相同的作品组成，除吴虎生外，还有陈琪、王昊两位青年编辑参与创作。 80多名演员中，有今年41岁的资深首席范晓枫和19岁的新人许靖昆。 几天前，上海市文联主席奚美娟看过《起点ⅲ——时间对岸》的排练。 她说，在芭芭拉上学的年轻演员精力充沛，精力充沛，这种精力充沛的精神“不输世界上任何一个芭蕾舞团”。

辛丽丽去北京参加全国两会，离开前看到了《孩子们》在舞台上的精彩表现，作为总导演的她终于放心了。 “在疫情中，群体的‘孩子们’迅速成长，似乎懂事了，有敬业精神、奋斗精神。 从他们创作的作品，他们在舞台上的表现，可以看出他们明白生命的重要性，芭蕾舞这一事业的重要性。 ”。

剧场的仪式感是不可缺少的

开幕，最先上演的是陈琪、吴虎生编纂的《青紫》。 作品脱胎于建筑师傅国华的音乐剧剧本，两位编辑注入了自己的哲学思考和人生感。 陈琪希望观众在这部作品略带压抑的外衣下感受积极美丽的力量。 青年编辑王昊的作品《家的呼唤》灵感来自维瓦尔第的《四季》。 王昊希望这部作品能引起对人类面临的环境问题、健康问题的反思和探讨，“为保护自然、保护家园而共同努力”。

最后出场的是吴虎生创作的《浮生一梦》，他跨界创作了东方昆曲和西洋芭蕾舞。 舞台上有大提琴、钢琴现场演奏，吴虎生、戚雪等芭蕾舞演员用行云流水的肢体语言表演，上海昆剧团演员张颢的表演犹如“点睛之笔”。 吴虎生说:“《浮生一梦》无论音乐、结构、格式都经历了多次否定和颠复。 彻底消沉的时候，新的灵感涌现出来了。 我希望所有的艺术家都能在这部跨界作品中发光。 ”。

“起点ⅲ——时间对岸”在疫情中诞生，克服了许多困难。 虽然这只是内部彩排，但演员们决定在公演结束后进行完美的谢幕。 雪莉说:“没有观众也要认真谢幕，不能缺少剧场的仪式感。” 幸运的是，随着剧场的复苏，公演邀请渐渐到来。 辛丽丽透露，上芭不久将在北京表演《天鹅湖》，他说:“我们将以最好的姿态出现在观众面前。” (记者吴桐)